Die Künstlerin

Sónia Durão entwickelt eine künstlerische Praxis, die sich auf die Materialität der Malerei und das Verhältnis zwischen Oberfläche und Form konzentriert. Ihre Arbeiten bewegen sich an der Schnittstelle von Malerei und Skulptur und nutzen Acryl, Pigmente, Clay und Harz, um Oberflächen mit Relief und physischer Präsenz zu schaffen. Inspiriert von den organischen Linien und dem Licht der Algarve-Küste bewegen sich ihre Kompositionen zwischen Figuration und Abstraktion, wo Porträt, Textur und Geste zu einer zeitgenössischen Bildsprache verschmelzen. Ihre Praxis umfasst skulpturale Gemälde, zeitgenössische Porträts sowie individuell in Auftrag gegebene Porträts, ebenso wie limitierte Editionen und Fine-Art-Drucke in Museumsqualität, die aus Originalwerken hervorgehen. Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen und sind dafür konzipiert, mit zeitgenössischen Räumen zu interagieren — von Wohnräumen bis zu Architektur- und Innenraumprojekten. Verwurzelt in Materialität und Reduktion entfalten sie eine prägnante Präsenz im Raum.