A artista

O meu trabalho situa-se na interseção entre o retrato e a abstração escultórica — um espaço onde a forma humana emerge da matéria bruta e nela se dissolve. Cada obra começa com um encontro: um rosto, uma postura, uma expressão fugaz que exige ser retida na pintura. Construo as superfícies como um escultor molda a argila — num processo aditivo e subtrativo, sobrepondo óleo e pigmento até que a tela se transforme numa topografia da emoção. A textura não é decorativa; é a própria obra. Cada relevo, cada fenda, carrega o peso de um gesto. Sou atraída pela contenção. Uma paleta limitada — preto, branco, cinza, ocasionalmente um sussurro de calor — impõe clareza de intenção. Não há onde esconder. A obra precisa sustentar-se apenas pela forma, pela tensão entre presença e ausência. Não são ilustrações. São vestígios de um processo físico — horas de construção e remoção, de escuta da pintura e resposta a ela. O resultado existe entre figuração e memória, entre retrato e paisagem, entre o que é visto e o que é sentido. Trabalhando a partir do Algarve, sou profundamente influenciada pela luz atlântica e pelo peso da pedra. A minha prática é solitária e deliberada. Cada obra leva semanas, por vezes meses, a alcançar a sua conclusão inevitável. Enraizadas na materialidade e na contenção, são obras feitas para serem vividas — afirmando uma presença marcante em qualquer espaço.